风格特征
海城鼓乐以豪放粗犷而著称,在演奏方面讲究“大扔大撂’夕,也就是在演奏中对哨片和音响不作过多控制,尤其在演奏汉曲时更是如此。20世纪20年代末,海城艺人由于受时代影响开始讲究乐曲细腻,为了使乐曲更加优美,艺人们开始采用“控哨”技术,突出舌部技巧。艺人把前者称为大味儿,后者称小味儿。笔者在20世纪80年代集成工作所收集到的录音中发现,两种不同的演奏方法,使乐曲的风格发生巨大变化。作为受现代音乐教育成长起来的音乐工作者,可能小味儿跟适合我们的听觉感受。但如果对二者进行仔细对照,我们会发现,大味儿的乐曲更符合东北性格,而小味儿乐曲开始向鲁西南鼓吹乐靠拢。

浏家港陵园,公墓,上海墓园
作为“上手”唢呐,王洪阁十分注重这个问题。在演奏汉曲和一些结构长大的大牌子曲时,不使用小味儿技巧。这样的演奏方式使乐曲多了几分庄重和气势。但并非是王洪阁在小味儿演奏上缺少技巧,他演奏的一些小曲牌采用的小味儿技巧让人感觉时而如泣如诉,时而烂漫迷人、柔情似水。在呼吸方面,演奏大味儿乐曲时,王洪阁还继承传统,经常使用循环呼吸,有时甚至一整首乐曲一口气吹完,一气呵成。用他的话讲:
“采用大味儿手法能使乐曲保留原来的风格,在丧葬中用循环呼吸能够加强悲伤气氛。听众喜欢小味儿的话,演奏流行歌曲用小味手法就是,何必糟践先人的技术。”
王家班不排斥流行音乐,尽管作为班主的王洪阁有时会为传统流失而痛心,但他也清楚民间音乐的特点—兼容并蓄。但王家班演奏流行歌曲不想其他乐班一样,把歌曲照原来一遍又一遍的简单重复,而是把传统的唢呐技巧运用其中,包括加花、减字、换字、转调(此转调不同于当代意义上的转一调,后文将予以阐述)、借字等等。所以,他们演奏的流行歌曲让你时而感觉十分熟悉,时而又似曾相识,这是传统的魅力,王家班是保留它们的功臣。